Выставка
«Gesture»

Открытие - 6 сентября 19:00
07.09 – 15.11.2021
пн-пт 12.00 – 20.00
Выставка «Gesture»
Открытие - 6 сентября 19:00
07.09 – 15.11.2021
пн-пт 12.00 – 20.00
Концепция выставки
Концепция выставки
06.09 в 19.00 в пространстве InArt Gallery by Ksenia Podoynitsyna пройдет открытие персональной выставки “Gestura” художницы из Санкт-Петербурга Алисы Гореловой.

Это первый персональный проект Алисы в Москве. В экспозицию вошли живописные работы и видеоинсталляция.

В своих работах Алиса исследуя границу между человеком и внешним миром, между телом и другим телом. Основной медиум художницы живопись, также важной частью в работе стала текстильная скульптура и видео.

В исследовании телесности для художницы важна грань, где насилие превращается в чувственность, а агрессия - в слабость. Взаимодействие, колеблющееся между любовью и проявлением силы, оказывается в фокусе интереса художницы.

Ее исследования – это, по сути, чувственное восприятие изменений мира, в том числе внутри близких отношений между людьми.

Жест с латинского переводится как телодвижение, то есть движение тела, “телесное поведение человека в быту” или шире: “способ действовать”. В современной культуре слово “гестура” используется для обозначения определенных движений пальцев по экрану для запуска какого-то действия. То есть жест отличается от движения именно тем, что это способ донести до другого (или Другого), будь то человек, животное или машина, определенный посыл. Коротко говоря, способ коммуникации.

Жест является социальным символом, содержащим в себе в свёрнутом виде ценности, идеалы, представления, нормы жизни, характерные для социума.

Понятие жестового сценария подразумевает правила использования жестов в конкретной ситуации: такие ситуации, как пребывание в институциях и межличностное общение, сакральные практики, празднества и церемониалы, всё широкое поле повседневности, предполагают наличие определённых жестовых сценариев.

Однако интересным остается вопрос того, является ли жест культурной производной, или же является отражением естественных реакций человеческого тела? То есть, универсален ли этот способ коммуникации, или для того, чтобы распознать, что человек вложил в жест можно только изучив эту “знаковую систему”, подобно алфавиту? У философов и ученых до сих пор нет однозначного ответа на этот вопрос.

Алиса в своем проекте рассуждает на эту тему, лишая героев своих работ сколь угодно узнаваемого контекста. Вдохновляясь образами из классической культуры, латиноамериканской вотивной живописи, спортивных соревнований, она деконструирует сюжет до жеста, и создает полотна, на которых трудно разобрать, плавчихи это, или сакральные изображения эпохи средневековья.

В поисках той самой “универсальности” Алиса помещает своих героев то в пространство заброшенной церкви, то в бассейн, то, как в нашем случае, в белый куб, обнажая саму идею взаимодействия между людьми.
Алиса Горелова
Родилась в 1988 году в Казахстане. В настоящее время живет и работает в Санкт-Петербурге.

Образование
  • Академия искусств им. Репина (СПГАИЖСА им. И. Е. Репина, специализация - графика).
  • Резидент студии "Непокоренные 17" (Санкт-Петербург).
  • Резидент студии "База масляной живописи Ябули" (Харбин, Китай).
  • Резидент Школы современного искусства "Пайдея" (Санкт-Петербург).

Групповые и индивидуальные выставки
2021
  • Близость, Севкабельпорт, Санкт-Петербург.
2020
  • Обычные вещи, ДК Громова, Санкт-Петербург.
2019
  • Дисбаланс, галерея Unsubdued 17 (персональная выставка).
  • Разный внутри целого, Куб.Москва, Москва, Россия.
Алиса Горелова
Родилась в 1988 году в Казахстане. В настоящее время живет и работает в Санкт-Петербурге.

Образование
  • Академия искусств им. Репина (СПГАИЖСА им. И. Е. Репина, специализация - графика).
  • Резидент студии "Непокоренные 17" (Санкт-Петербург).
  • Резидент студии "База масляной живописи Ябули" (Харбин, Китай).
  • Резидент Школы современного искусства "Пайдея" (Санкт-Петербург).

Групповые и индивидуальные выставки
2021
  • Близость, Севкабельпорт, Санкт-Петербург.
2020
  • Обычные вещи, ДК Громова, Санкт-Петербург.
2019
  • Дисбаланс, галерея Unsubdued 17 (персональная выставка).
  • Разный внутри целого, Куб.Москва, Москва, Россия.
2018
  • Reality, Treeland Gallery, Флоренция, (персональная выставка).
  • Пятая Седьмая Независимая ярмарка современного искусства, Порт Севкабель, Санкт-Петербург.
  • Le Grand nu, Untitled Factory, Париж.
  • Преодоление, Центральный выставочный зал "Новый Манеж", Москва.
  • Преодоление, Центральный выставочный зал "Манеж", Санкт-Петербург.

2017
  • Stream 2017, Osaka Daimaru Event Hall, Осака, Япония.
  • Sam Fair, Музей уличного искусства, Санкт-Петербург.
  • Она, Арт-центр 1 + 1, Пекин, Китай.
  • Пятая Седьмая Независимая ярмарка современного искусства, Лофт-проект ЭТАЖИ, Санкт-Петербург.
2017
  • Премия Правительства Санкт-Петербурга "За достижения в области изобразительного искусства".

2016
  • "КОРПУС. Анатомический театр". Петербургская биеннале музейного дизайна, Научно-исследовательский музей Российской академии художеств, Санкт-Петербург.
  • Подходы, Тайдебунккери, Иматра, Финляндия.

2014
  • Молодые русские художники, ателье Laranja, Айзенах, Германия.

В своих работах Алиса Горелова затрагивает различные темы, изучая границу между человеком и внешним миром, между телом и другим телом. Работает в различных техниках, но предпочитает живопись и графику.


В своих работах исследует телесность, в которой насилие превращается в чувственность, агрессия - в уязвимость.


Вопрос о границе является ключевым для ее работы: где заканчиваются границы тела? Когда телесность становится абстракцией? Где должна заканчиваться картина и может ли изображение выйти за пределы холста?

Часто работы Алисы Гореловой представлены в виде живописных инсталляций, которые захватывают все свободное пространство комнаты и внимание зрителя.


В настоящее время Алиса работает над серией объектов и монументальных живописных полотен о чувственности и чувствительности, присущей людям независимо от их пола. Через преодоление конфликта между понятиями мужественности и чувствительности, через соединение кажущихся противоположностей, художница задает вектор к изменению социальной оптики.

Работы Алисы
Работы Алисы
In-art.ru - онлайн портал о современном российском искусстве
Проект был создан Ксенией Подойницыной в 2016 году, чтобы помочь сориентироваться на рынке современного искусства:

  • Понять, кто считается современным художником
  • Сколько стоят работы и почему
  • Как меняется цена на работы
  • Каков объём рынка и от чего зависит его развитие.

УЗНАТЬ ПОДРОБНЕЕ О ПРОЕКТЕ
Основные направления развития InArt:
1
Выставочные проекты художников из базы InArt, отражающие современное состояние окружающего мира, и направленные на изучение поля современного искусства, и поддержку некоммерческих кураторских проектов.
2
Программа поддержки художников с возможностью получить не только средства и площадку для реализации проектов, но и уникальные знания о профессиональной сфере.
3
Проведение эксклюзивных мероприятий, расширяющих представление о современном российском искусстве: перфомансы, встречи с художниками, закрытые показы, для участников программы InArt Club.
На сегодняшний день InArt включает:
Базу данных (1500 имен художников)
Аналитические обзоры
Рейтинги
Индекс ликвидности
Программу по поддержке художников
Качественную подборку работ российских художников
Загляни к нам
Контакты
InArt работает пн-пт | 12:00-20:00

105120, Москва, 4-й Сыромятнический переулок, д. 1/8с6, 6 подъезд (ЦСИ Винзавод)

8-800-511-01-85
inart@in-art.ru
Остались вопросы? Напиши нам.
Нажимая на кнопку, вы даете согласие на обработку персональных данных и соглашаетесь c политикой конфиденциальности
Click to order
Ваш заказ
Total: 
Тип покупателя*
Доставка*
Комментарий к заказу
Если у вас есть промо-код введите его
* поля обязательные для заполнения
✔️ 14-дневная гарантия возврата денег
✔️ Безопасность и надежность покупки
✔️ Сертификат подлинности
Вы можете самостоятельно вернуть купленную работу в течение 14 дней по адресу: 4й Сыромятнический переулок 1/8 строение 6 (ЦСИ «Винзавод»), подъезд 6.
Payment method