Помогаем покупать и продавать современное искусство
База данных и аналитика
Российского Современного Искусства
RUB | EUR | USD
Ру | En

За что такие деньги?

InArt продолжает эксклюзивную рубрику о ценах на произведения современных художников. Как они формируются, что в них закладывается, из-за чего стоимость растет или падает со временем — на эти и другие вопросы отвечают галеристы. О ценах на работы художника Никиты Алексеева рассказала Екатерина Ираги (Iragui Gallery). Текст: Ольга Данилкина

За что такие деньги: Никита Алексеев

За что такие деньги: Никита Алексеев

Никита Алексеев (р. 1953)

средняя стоимость работы: € 13,000 за холст 100х120 см

Екатерина Ираги, основатель галереи Iragui:

Диапазон цен на Алексеева начинается с € 900 за графическую работу 23х32 см, выполненную тушью и акварелью на бумаге. Стоимость самой дорогой работы на сегодня – € 22,500 за акриловый триптих, который выставлялся на персональной выставке в Мультимедиа Арт Музее, каждый холст размером 110х90 см.

Мы давно работаем с Никитой Алексеевым — первая выставка состоялась в 2011 году — и являемся его основной галереей. Цену на новую работу мы определяем, исходя из техники и размера. Холсты стоят дороже, чем графика. Для ранних работ кроме этого имеет значение история выставок, на которых они побывали, и дата создания.

Предыдущие продажи в галереях не влияют на стоимость, так как цены на работы Никиты во всех галереях одинаковы. К повышению цен ведут продажи на аукционах. К примеру, на последнем благотворительном аукционе в поддержку Мультимедиа Арт Музея работа Алексеева была продана за € 8,000 при эстимейте € 1,700 – 2,500. В результате мы планируем повысить цены в ближайшее время.

Биография художника, безусловно, влияет на стоимость работ. С момента присоединения к кругу московских концептуалистов, Никита Алексеев был одним из первых советских художников, исследующих взаимосвязь образа и текста. Наряду с Андреем Монастырским, Николаем Панитковым и Львом Рубинштейном он был одним из основателей группы «Коллективные действия», которая оказала сильное интеллектуальное влияние на неофициальное советское искусство того времени. Никита Алексеев также был основателем галереи APTART — одного из мест силы неофициального искусства, он открыл ее в своей московской квартире в 1982 году.

В последние годы художник активно участвует в выставках в России и за рубежом. Среди последних крупных проектов — Japan Alps Art Festival в Омати (2017), групповая выставка под кураторством Алистера Хикса Doublethink: Double Vision в Pera Museum в Стамбуле (2017), персональные выставки Omission Points в Мультимедиа Арт Музее в Москве (2017), Night at a Shore в Chiba University в Японии (2017) и Images and Their Entities в Otto Zoo Gallery в Милане (2016). В 2017 году серия Никиты Алексеева «Часовня телевидения» (1995) вошла в постоянную коллекцию Центра Помпиду.

Никита Алексеев, «Зимний пейзаж с лимонным небом»
Изображение: © Gridchinhall.ru



Комментарии